所以这幅画有「飞天」的影子，画风稳健，画面中央的少女柔美纯净，半透明的孔雀色薄纱在微风中扬起，身体的每一寸线条细腻的让人仿佛能走进画中感觉到柔软和酥麻。

白宁羽这幅《反弹琵琶》展现了他一贯水准，少女的灵动与琵琶的凝重古典，形成了二元对立的文化冲击，铮铮淙淙的音乐声在耳边流淌。

“就像是标准答案。”

中阳美院的一个教授嘴角微微抽动，在画的右上角贴上了红色标签。

画室内油彩与帆布带来的陈腐气息，让一群评委有些头闷眼胀。

白宁羽是本校最好的学生之一，他的水平也没有任何瑕疵，模特也选择的极好，轮廓古典，气质澄净，姿态清绝，无论从哪个角度来说，这个金奖不会旁落。

可是，有的人并不这么想。

这幅画里面看得出白宁羽的努力，然而这种努力让人觉得更深的绝望。

就算是熟极而流的技巧，任凭画笔随着本能的冲动流淌，仍然有种落在先人路径之中的平庸。

白宁羽的老师是国画泰斗张源，在他的强大影响，让白宁羽在画面中难以表达出自我。

这幅画，行家透过画面、色块，看到的并不是白宁羽，而是他的老师。

叶峻成最后还是看了对手的这幅画，他一眼就看到了让自己痛苦的少女的面庞，古典的温雅素丽，画得栩栩如生。可是，却缺少了很重要的感觉。

——她最符合飞天的一种气质：安宁感。

在她身边呆着，会觉得安宁，甚至有种old oney才有的满足感。

物质和精神上都得到了满足，可以慵懒随意的挥霍着时间，不必为寻找生活的答案而着急，时光就变得慢了下来，可以为自己的灵魂驻足，可以细细描绘内心的世界。

但白宁羽反弹琵琶的少女，无论画得再怎么灵动，再怎么美丽，如同曜变的瓷器精致华丽，可是没有灵魂，再多的溢美之词，也依然是失败的作品。