拍摄按部就班地进行着,第二阶段的戏也一场比一场更难。

“卡！”

何导第无数次喊下“卡”后，面色凝重地将两位演员叫到跟前。

“你们今天的状态太差劲了！是不是还没进入情绪啊，怎么呈现出的效果这么抽离和僵硬？”

苏厌希对导演打了个抱歉的手势：“对不起何导,我确实一直没抓住情绪。”

陈永言更是满怀歉意地对何导鞠了个躬：“今天一直状态不好,感觉自己无法代入角色……”

在原来的剧本中,苏厌希扮演的主角、和成卓扮演的男二之间，有非常暧昧朦胧的感情线；两人同在广城拼搏奋斗,完成第一阶段的自我蜕变后,又因大时代的趋向而分离,在互不知情的情况下,先后选择北上打拼。

第二阶段本该是苏厌希和成卓在北城相遇，两人因广城时期遗留的误会而相互别扭。历经种种事件后，两人幸运地解开了误会，重新并肩作战。在友情以上、恋人未满的状态下，各自实现人生价值，以此点明全局主题：红花正值盛放时。

直白明了地说,男二号在这部剧中最大的作用,就是推动主角抉择、在主角困难时给予主角帮助,并填补全剧中感情线的欠缺。

如今成卓出了事,编剧老师便直接改写了剧本，将成卓的角色写死了，转而为陈永言创作了新的角色。

第二阶段开始，新的角色会接替原男二的作用，成为剧中主角的新伙伴、新好感对象。

“你们应该知道这几场戏多重要吧？”导演生气又着急,双手不停地在胸口前挥动,急切地询问两位重要演员,“你们各自说说,说说你们对这段戏的理解。

“来苏苏，你是主演，你先说。”

苏厌希紧张地拿起剧本，像被抽背的学生一般，话带些微吞吐地，阐述自己的理解。

“唔……我觉得这几场戏，是衔接第一和第二阶段的重中之重。如果不能将‘我’对‘成卓’的痛心跟不舍情感先一步抒发出来，那再后面的接受、和逐渐坦然会显得很奇怪，‘我’这个角色会变得很割裂。”

原男二走了歪路，未到北城与主角相见，就因仇家报复而倒在了路途上。这个结局的改写，和现实中成卓的处境颇有几分相似，可见编剧也是嘲讽技能拉满。

但在剧中，苏厌希必须要演出哀痛和惋惜的感觉。有了哀痛才能接受事实，才能将对原男二的情感，转移到新男二身上。

新男二陈永言比苏厌希更紧张，以至于牙齿都有些打颤：“我、我也认为是衔接的作用。我虽对主角的过往不了解，但在知道死讯的一刻，本着人性和对离别、死亡的感同身受，我还是和主角一起悲伤哀悼。”

陈永言在校时是非常优秀的学生，虽不如苏厌希一般是校内的中央影视学院的数一数二，但非要列个表单排列一下次序，他也绝对能在同届毕业生中挤进前十。

“说得不错。”何豫导演点点头，但因着急而皱起的眉头，却仍旧没有舒缓，“可是小言啊，你的表演应该比苏苏更有层次才对。”

导演给陈永言开小灶，单独为陈永言说人物解析。

“你其实在这一阶段，就已经对主角有别样的情感了。这个情感，它既像憧憬、追崇，又有点近似于暧昧；你和苏苏这时都没有发觉这份别样情感，但你的肢体动作暴露出来了。

“你和苏苏要好好想想，怎么把这一时期懵懵不自知、淡淡却有回应的层次感，表现出来。你们可以不知庐山真面目，但观众他得知道啊！

“他得从你们的细节，比如眼神、小动作之中品出来：噢，原来你俩在这一时期就有点情愫了。没这个铺垫在的话，后期你们恋人未满的感觉很难出来。”

陈永言连连点头：“好的好的。那我们再尝试一次吧？”

“不用了，今天就到这里吧。”

导演轻叹，摆摆手让摄像师暂且关机。

“你们对角色和剧情的理解没问题，是情感代入的问题。看得出来，你们两个今天都状态不佳；可能是开机时间太短了，彼此之间磨合得还不够好，角色与角色之间没有默契感，和网友们常爱说的‘cp感’。

“就今天一天的情感戏来说，我认为你们拍得很失败。”

陈永言沮丧地低下头：“抱歉导演。”

身为主演的苏厌希，既要担起收视大梁，也要分担同组演员的压力。

他上前一步，真挚地向何导道歉：“不好意思何导，我们会想办法再磨合的。”

“不用道歉了，你们抓紧时间琢磨吧，状态不对拍出来的效果也不可能好。你们都是情感代入型的演员，缺乏技巧但富有情感，找对情感时拍起来可以很快的。

“利用下午和晚上的时间，你们再排练排练；对一对看一看，看看是哪里出了问题。明天同样的时间、同一场戏，我们争取一场过。”

苏厌希和陈永言都点头说好。

两个缺乏技巧的新人，拿着剧本躲开了嘈杂的工作人员们，在剧组边上找了个安静的树荫，并肩坐下一起对戏。

“对不起啊厌希哥，总感觉是我连累了你。”陈永言情绪低沉，满脸歉意。

苏厌希不介意地摆摆手：“没事。当演员的，谁能拍戏不被导演骂啊？常态了，习惯就好。”

虽是这么说，但陈永言还是很不好意思，羞红着脸问：“你之前和成卓前辈拍对手戏时，也遭遇过类似的难题吗？”

苏厌希看出了陈永言的低落不安，本想说几句轻松一点的安慰话，但仔细斟酌之后，他还是实话实说。

“没有遭遇过。上一阶段没那么多情感细腻的对手戏，更注重剧情上的推动、和角色之间的性格冲突，总体拍得很顺。”

“这样啊……”陈永言更丧了。

“但成卓和我们不一样。成卓有丰富的进组经验，一路产出的作品不少，又是技巧型演员，善于运用技巧快速进入角色。

“虽然导演总说，他的演技有些生硬且模板化，但好处就是非常稳，不会有情绪不佳、而导致呈现效果不好的时候。”

也因为成卓的经验十足，所以苏厌希在和成卓演对手戏时，总能被带着进入情绪。

除了成卓之外，向明越和戚向安也是这类“技巧型演员”，水平固定表现稳重，好就是好、不好就是不好，不会像情绪型演员一样上上下下，要花费大量时间代入角色、找人物情感。

“你别太沮丧了，这不是你的问题，而是经验差距的问题。”苏厌希亲和地拍拍陈永言的肩，师兄风度十足地宽慰道，“我们好好对戏，将技巧和经验抓起来后，一定会比那些经验十足的演员更优秀。”

陈永言得到了鼓舞，重新振作起精神来，和苏厌希对戏。

如导演所说那般，找对状态后，两人的演绎变得无比顺利。