由漫画改编动画很多前期工作都省了，比如剧本、人设、色彩风格什么的，再加上jenny已经把故事图版画好，更是省掉许多功夫。

她乘车的这几天，动画制作就已经开始。工作室把她的名字也写进创作人员里，职位是编剧和原画师。

jenny擅长在感情上下功夫，也就是精神上的细节处理，物质上就差了不少，画那篇漫画的时候，大部分场景都集中在一个窗台上，左右是房间的一角和窗外城市的一角天空。工作室在设计场景时将背景大大扩充，因为jenny的创作背景是纽约市，他们打印了一面墙那么大的纽约平面图贴在工作室墙上，还在电脑里构建了整个城市的3d模型。

再者，虽然jenny的漫画比起alison的抽象画通俗不少，但她的思考方式仍旧是艺术性的。她可以在三分钟内想出一个动人的小故事，却花三天都没法写出一个角色从成长背景到社会关系还有爱好习惯等等的完整履历。完整的故事图版每一幅画面都要配上相应的对白、动作和注释，这种提炼能力jenny就没有。

jenny的实习分为两个部分，在制作《一片叶落下，又飞走了》这部动画期间，她是已经完成分内工作的主创人员，可以自由关注任何一个环节，完成之后，她就是个打工的实习生，要进行枯燥机械的基础工作并且从中学到东西。

目前工作室的人员主要分成两拨，一拨给图画上色，一拨制作音效，和jenny签订合同后，工作室就已经联系配乐师，并且把配音要求的信息挂到演员工会招募。

jenny正好赶上面试，也得到一个面试官的位置。

老实说她完全听不太出来差别，虽然演员们音色和风格各不相同，没有一个人让她觉得“就是他”，也没有一个人让她觉得“完全不对”，她对声音从来不敏感。

两个主角面试了一天，其他配角诸如养花的一家主人、试图捕鸟的邻居等等寥寥几句的台词，挑起来就很容易，就那么几句台词，哪怕配音稍微不太符合，后期也能修改。

jenny听了一上午面试，下午去看做音效。

这部动画是2d，特效不多，最麻烦的环节就是音效，十分钟的动画，按照情节规划最少需要五首配乐，还有各种开门关门、风雨、车辆经过等等声音，工作人员从成千上万条背景音资源中挑出合适的或者最接近的，再进行修改。

漫画后期有一个场景，花的一片花瓣被风吹掉了，鸟追着飞行了整座城市，才把花瓣追到，衔着飞回来。

jenny画这一段时相当随心所欲，她抱着素描薄，乘巴士绕了整个纽约一圈，看到觉得合适的地方就画下来，回去之后随便在地图上画了一条乱七八糟的路线——反正是风的追逐，然后按照自己喜欢美化或者修改那些场景，展现在漫画中的只是一格格里的背景。

做成动画这一段就堪称麻烦透顶，alex告诉jenny，如果不是有已经做好的城市3d模型和jenny带来的创作资料，这两分钟就能做一个星期。

即使如此，jenny看到关于这段动画的音效参考目录就觉得有点晕了，城市各个部分都有不同的声音，商业区、住宅区、校区，繁华的、热闹的、冷清的，不同的地域、不同的明暗、不同的色调，那么多参数在一起，要让人对鸟的追逐身临其境。

jenny以前画画不能说全是凭感觉，但也没有这么精确过。

虽然她没打算学这种做法，还是不得不敬佩对此乐在其中的工作狂人们。

第一天实习，jenny基本是在参观中渡过，下午五点钟，carter真的来接她了。

确立角色形象的时候，工作室制作了一盆花和一只鸟的实物模型，工作走上正轨，已经不是很需要它们，就送给jenny这个原作者了。

jenny拿给carter看，说：“心情有点复杂。”

carter翘起嘴唇，说：“觉得你的角色活了吗？”

“有一点，”jenny说，“今天我看到配音试镜，用已经做好的动画片段，念我写的台词，它们在屏幕上动起来、说话，突然觉得这个故事好陌生，不是我画的。”

上辈子她除了玩，没有爱好也没有特长，连学校办黑板报都没她的份儿，在这里，她画了漫画，发表了，出书了，现在做成动画了，好神奇。

carter慢悠悠的地骑自行车，问：“还有呢？”

jenny说：“突然觉得自己有点了不起。”大概人多活一辈子真的能做到很多原本做不到的事情。

carter被逗笑了，说：“你一直都很了不起。”

jenny看不到carter的脸，不知道他说这话时是什么表情，不过他的声音还是很好听。

carter把jenny载回洛杉矶市中心，途中带她到超市买了不少菜，还带了一份公交车手册给她。