你怎么宣传，怎么吹嘘，都无所谓。这些的一切都是看最终的质量。和最终的票房记录。成功者自然有资本宣传。而那些票房的失败者是没有什么资格去评论观众的。

这残酷的市场决定了电影圈子的蓬勃发展的最基本要素。不过这也给以后造成以后唯票房论。

如果说其商业上最有经验的应该就是好莱坞的模式吧，制片人牢牢掌控着电影的拍摄主题，控制电影的按照剧本运行的整体走向任务。

而且找的演员跟一些幕后剧组人员，要么是物美价廉，要么就是极度符合电影主题的演员们。哪怕是再大的导演也有三振出局得潜规则。

电影的质量跟题材是观众们进入电影院前进的最大要点。

每一个真正敬业的电影人在每次电影上映的时候都提着心吊着胆，患得患失，在乎媒体的评价，甚至一个小小的媒体措辞。

就像小说一样没有发布给读者的时候，它永远属于自己一个人的。当自己的想法跟内心真真正正的面对着观众的时候，作者的文爱，小说的好坏跟小说的质量。就必须要接受观众们各种心态变化。不爱的，反感的大声谩骂的有。喜爱的赞扬的也有，这些都是常态，这也是娱乐圈最让人着迷的地方。

一部优秀的电影吸引着观众的内心，而且电影的主题观众们或者是心情。放松。或者是通过电影学到一些特殊的技能。

而这些，都会变成观众们最有效最直接的反馈。观众们会把这情绪感染周围，行程良性的宣传效果，这些将转化成最主要的票房起伏的诱因，一部坏的电影，会让潜在观众产生巨大票房损失。

作为在当局者中的陈晓。经常会陷入各种各样的当局者迷惑的尴尬情况。

刚开始的时候陈晓这些东西经常喜欢加些镜头，最喜欢做的就是添加些自己自己的个人想法。

而这些经常被剪辑师无情的裁剪掉几次之后。陈晓也就渐渐的认清自己的指导能力跟电影需求了。

镜头与画面主要是为了电影的剧情故事而服务。不是为了个人的思想而服务。

只要拍一部电影，除非是给自己观看，永远不想着上映。你必须要想着上映的时候面对观众们的情况。而且让观众能看懂这电影。这是电影的导演最重要的事情。

有的时候陈晓也挺奇怪的。很多的艺术电影有的时候为了表达空洞的幻想或者一些其他的莫名奇妙的思想。

观看它们的时候必须把自己的脑袋甚至说把自己的思想彻底的摘离出去。才能理解感受电影。